Versátil, excêntrico e talentoso, assim era Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso, ou simplesmente Pablo Picasso. Nascido em 25 de Outubro de 1881, era filho de um professor de desenho e, claro, adquiriu todo o talento do pai, José Ruiz Blasco, para as artes. Aos 15 anos já tinha o próprio ateliê onde trabalhava.
A primeira obra desse tão talentoso artísta foi feita aos oito anos de idade e mostrava uma tourada. O trabalho recebeu o nome de O Toureiro. Roland Penrose, uma dos mais famosos biógrafos de Picasso, buscou justamente na infância e nas origens do pintor a causa de sua genialidade.
Depois de um falso começo em uma turma de artes, em Madri, e um período de boemia em Barcelona, Picasso vai pela primeira vez a Paris. A cidade já era vista como o berço das artes, sofisticação e de tudo o que representava a modernidade que vinha a caminho, e foi lá que o pintor estabeleceu seu lar, desde 1904.
Durante um tempo, o trabalho de Picasso foi convencional e começou na Fase Azul melancólica (1901-05) até a Fase Rosa, que era mais alegre e com detalhes delicados, em 1905. A ligação de Pablo Picasso com Fernande Oliveir, seu primeiro grande amor, teve interferência direta na mudança de espírito do pintor, o que refletiu nitidamente em sua obra. Para Picasso, as mulheres e as artes andavam juntas e eram inexplicavelmente misturadas. Uma nova mulher em sua vida significava uma nova direção nos rumos de sua arte.
Mesmo com o sucesso de seus trabalhos, Picasso resolveu abandonar o estilo “Rosa” e em 1907, inspirado pelas esculturas africanas e ibéricas, ele pintou Les Demoiselles d´Avignon, um dos trabalhos mais significativos da arte moderna. O artista, sempre irreverente, juntou-se a George Braque e criou o Cubismo, movimento importante da arte moderna, um período em que a arte não é uma cópia do mundo real, e sim um acréscimo. Depois do cubismo, os talentos do artista foram além da pintura e estenderam-se a escultura também.
Picasso fugiu do tradicionalismo e, ao contrário de do restante dos pintores da época, nunca criou uma arte puramente abstrata. A versatilidade, sua característica mais marcante, sempre o deixou a frente de todos os pintores da época. Em 1920, Picasso até fez umas pinturas mais puxadas para o convencional, mas logo depois desenvolveu o estilo neoclássico monumental. Dois anos antes, em 1918, casou-se com a bailarina Olga Koklova, e adotou um modo de vida tão próspero, que chegava a ser exagerado, isso irritava muito o pintor.
Em 1925, Picasso começou a pintar as figuras sem forma, meio deformadas e extremamente expressivas, que representavam suas dificuldades no setor pessoal. Os trabalhos ficaram cada vez mais multiformes, a partir dessa época. Uma variedade de estilos foram inventadas, como nenhum outro pintor criou antes. Paralelo a isso, destacou-se com o mesmo êxito como escultor, fato que o fez ser reconhecido por muitos como um dos maiores expoentes da arte no sáculo XX.
No final da década de 30, o impulso criativo de Picasso parecia estar diminuindo. Mas, isso era apenas impressão! Foi período que ele criou seu quadro mais famoso, Guernica, em resposta ao horrores da Guerra Civil Espanhola. Ao estourar a Guerra, Picasso mostrou o quanto era comprometido e declarou apoio a República, doando enormes quantias em dinheiro e pintando um grande mural para o pavilhão espanhol na Exposição Internacional de 1937, em Paris.
Em abril de 1937, os nazistas, a mando de Hitler, bombardeia a cidade de Guernica, dai então, Picasso começa a trabalhar nos esboços da obra e, em apenas um mês, a tela estava pronta. O que é mais surpreendente é que o trabalho foi feito em uma tela grande e concluído em tão pouco tempo.
Picasso casa-se pela segunda vez com Jacqueline Roque, em 1961, e passa a ter uma vida cada vez mais resguardada. Morreu aos 91 anos, em abril de 1973, e foi ativo nas artes até o fim da vida. Não é à por menos que até hoje Picasso é ainda é um dos grandes nomes da arte mundial!
